Historien om den japanska folkdräkten har praktiskt taget inte genomgått tillfälliga förändringar och är nära sammanflätad med Japans nationella traditioner. Huvudskillnaden i denna order var riklig användning av färgpalett, samt prydnadsföremål och ritningar. Samtidigt tjänade sådana element inte så mycket för skönhet, men som symboler. Så, färger betecknade element, och ritningar - årstider. Den gula färgen, jordens färg, användes endast av kejsaren.
Nationella kostym av Japan
Figuren på kläderna var av stor betydelse, och förutom naturens symboler menade det också moraliska egenskaper. Till exempel är plommon ömhet, lotus är kyskhet . Mycket ofta var kostymerna dekorerad med ett landskap, bland annat i första hand Mount Fuji, som personifierade Japan. Särskilt distinkt var kvinnors japanska folkdräkter. Först representerade de en skicklig kombination av tolv element, och senare bara fem. Men över tiden uppträdde en kimono i vardaglig användning, som är en raksklänning med ett brett bälte. Kimono innehöll breda ärmar. Om männen binde bälten med en sido knut på sina höfter, blev kvinnornas bälten, som kallas obi, bundna strax ovanför midjan i form av en bred och magnifik båge som var bakom dem.
Det är anmärkningsvärt att kvinnor för varje årstid hade en strikt definierad outfit. På sommaren hade de en kimono med korta ärmar och inget foder. Oftast gjordes det i ljusa färger med ett blekt mönster. För svalare dagar användes en blå eller blå kimono på fodret. På vintern isolerades fodret med bomull. Japansk folkdräkt innebar sådana begrepp som skönhet, etikett och kärlek. Han täckte alla delar av kroppen och uppmanade kvinnor till lydnad och ödmjukhet. Så hade kvinnan ingen rätt att visa nakna armar eller ben, vilket tvingade henne att göra mer smidiga och långsamma rörelser.
| | | |
| | | |
| | | |
