80 år sedan - den 21 december 1937 välkomnade Los Angeles-biografen "Carthay Circle Theatre" publiken till den efterlängtade premiären av den första fullfärgskenan Walt Disney "Snow White och Seven Dwarfs".
Ja, den som för alltid ändrade begreppet animation. Vem tittade på våra mammor, och idag visar vi det till våra barn. Och som trots den senaste datatekniken fortfarande anses vara den bästa och bästa i sin genre - och det är det som Sergey Eisenstein själv sa!
Och om du tycker att du har granskat denna tecknad mer än hundra gånger och ringt dina nära och kära, vet du allting om det, då är vi redo att argumentera och överraska med 16 intressanta fakta!
1. Du kommer inte att tro, men Walt Disney tänkte att filma bröder Grimms berättelse vid 15 års ålder när han såg på skärmen sin livlösa version av 1916 år. Det var förresten en av de första filmerna han såg överallt ...
2. Men istället för "Snow White och Seven Dwarfs" kunde vi nu beundra ett helt annat mästerverk. Innan arbetet började tänkte Walt Disney allvarligt på att ta till grund för sin första fulllängdstecknad "Alice in Wonderland" eller operetten Victor Herbert "Barn i leksakslandet".
3. Den avgörande faktorn vid val av stål är gnomen. Den stora animatören trodde att de bara kunde bosätta sig i sina barns hjärtan för alltid. Tja, medan tecknet skapades, kallades sju dvärgar uteslutande av sju små män!
4. Och fortsätt nu - Walt Disney tog det så seriöst att jobba på var och en av dem som några lärare från Los Angeles Art Institute anställde för sina animerade artister.
5. Tja, här är ett annat fascinerande faktum - enligt det första scenariot från 1934 erbjöds 50 (!) Namn för gnomes för urval. Av dem valde han Umnika, Grumbler, Funny, Modest, Sonya och Chihun. Under lång tid kallades det helt enkelt "den sjunde", tills de visste vilka karaktärsdrag som det skulle ges!
6. Bilden av Snow White blev inte omedelbart som vi känner till idag. De första tecknen på huvudpersonen tyckte inte alls om Walt Disney.
Han sa att på dem är Snow White verkligen lik Betty Bup - karaktären hos konkurrenter från Paramount Pictures. Nästa förslag till alternativ påminde Disney redan gudinnan av våren från tecknet med samma namn. Som ett resultat bad animatören om att skådespelarna spelade framför sig scenerna som redan spelades in i manuset, och sedan bestämde han sig för - Snow White beställdes att dra från dansaren Marjorie Belcher och prinsen - en exakt kopia av Lewis Hightower!
7. Förtvivlan förde med Disney och problemet med valet av röst för huvudpersonen.
Han avvisade fullständigt majoriteten av lyssnare, inklusive professionella skådespelerskor. Och när hans händer var helt nere, ringde hans assistent numret på den välbekanta musikläraren Guido Kazelotti. Därefter klev dotter till musiker Adrian Kazelotti "ihop" i sin konversation på den parallella telefonen, för vilken hon dock straffades. Men det var redan inte viktigt - assistenten, som knappast hade hört en 19-årig tjejs röst, utropade: "Här är det! Det är snövit! "
8. Förresten så arbetade tjejen på röst över 48 dagar, fick $ 970 och kunde aldrig igen använda sin redan populära röst på skärmen - Walt Disney patenterade det!
9. Du kommer inte att tro, men för varje scen eller dialog samlade Walt Disney ett möte.
Som ett resultat av sådana kollegiala beslut blev också författarens favoritscener utklippta, inklusive den när Snow White drömmer att prinsen tar ut henne på båten genom molnen. Tja, i allmänhet, hela sagans plot lägger de på 36 timmar eller 83 minuter på skärmen!
10. I alla de korta animationerna har Disneys studio alltid använt ca 8-10 mellanliggande ritningar när man vrider hjälten från position till ansikte. I "Snövit" var antalet sådana ritningar 20! Huvudanimaren tog alltid den första, den åttonde och den femtonde, och resten blev anförtrottade till konstnärerna lägre i rang.
11. Och hur gör du det - om tre år tog 500 animatörer tecknet en halv miljon ritningar?
12. Initialt var tecknens budget fastställd till 250 tusen dollar, men snart började det nödvändiga beloppet växa, som ett steg och blev till 1,4 miljoner dollar.
Sedan bad Walts brorbanker och filmproducent Roy Disney till och med avsluta projektet. Men animatören gav inte upp, utan lade helt enkelt en partiell version av de färdiga storyboardsna och visade den till ägaren av "Bank of America" - Joseph Rosenberg, som inte bara fick ett lån utan också en profetisk komplimang - "Det här kommer att ge dig miljoner!"